Регистрация
Вход

Забыли пароль?
  • Фильмы
  • Трейлеры
  • Рецензии
  • Написать рецензию
  • Скачать фильмы
  • График выхода фильмов в России
  • Новости кино
  • Интервью
  • Фото знаменитостей
  • Реклама на сайте
  • Авторы
  • Приглашаем
  • Ссылки
  • Контакты
Кассовые сборы США
2-4 января
млн,$
1

Марли и я

Marley and Me

 24,2
2

Сказки на ночь

Bedtime Stories

 20,5
3

Загадочное дело Бенджамина Баттона

The Curious Case of Benjamin Button

 18,6
4

Операция Валькирия

Valkyrie

 14,0
5

Всегда говори "Да"

Yes Man

 13,9
6

Семь жизней

Seven Pounds

 10,0
7

Приключения Десперо

The Tale of Despereaux

6,9

8

День, когда остановилась Земля

The Day the Earth Stood Still

 5,0
9

Сомнение

Doubt

 5,0
10

Миллионер из трущоб

Slumdog Millionaire

 4,6

Рецензии кино фильмов

Написать рецензию

 

Здесь Вы имеете уникальную возможность выразить своё развёрнутое мнение, впечатления или устроить детальный разбор полётов того или иного фильма, пусть вас читают все.

Авторы лучших рецензий, при желании, получат возможность влится в дружную команду нашего сайта и получить статус штатного рецензента, либо ньюсмейкера.

Дерзайте, друзья!!!

Написать рецензию



Подземелье ведьм
Написал kabanow   
08.02.2008

«За лаврами Спилберга»

  Зачем мы снимаем фантастику? Зачем снимаем комедии, боевики, детективы, мелодрамы? Зачем вообще снимаем кино? Чтобы, наверное, получить от увиденного тот заряд эмоций, который необходим человеку при познании окружающего мира. Возможно это лишь при высоком профессионализме авторов и их огромном уважении к жанру, в котором они работают, а также- к зрителям, которые придут на этот фильм.

  В общем, всё очень просто. Бери- снимай. Наши кинематографисты так и делают: берут и снимают, отбросив все условности.

  В то неспокойное, сумбурное время (надо заметить, что фильм «Подземелье ведьм» был снят в 1990 году), когда огромная страна, напрочь лишённая сильных руководителей, подточенная «изнутри» гласностью и перестройкой и «закулисно рвущемся к государственной «кормушке» Борисом Николаевичем вместе со сворой «новых демократов- реформаторов», акцент делался на коммерческое кино. Зачастую при этом терялся не только профессионализм, но и элементарное уважение к зрителю.

  Я не против, чтобы «наши киношники» учились у американцев или французов. Я- за. Учитесь, но не копируйте слепо! Копирование, особенно бездарное, всегда приводит к фальши, к утрате художественных достоинств.

  «Лавры Спилберга и Лукаса не дают покоя нашим кинематографистам»- эта мысль как-то промелькнула в прессе того времени по поводу выхода на советские экраны отечественного супербоевика «Подземелье ведьм». Предполагалось, что фильм вызовет большие очереди у касс. Ещё бы! Картина собрала цвет того времени отечественного кино: любимец публики (после триумфа «Гардемаринов») Сергей Жигунов, Марина Левтова, Николай Караченцов, Жанна Прохоренко, Дмитрий Певцов. К тому же фильм был поставлен по сценарию классика фантастического жанра Кира Булычёва (помните его «Приключения Электроника», «Гостья из будущего»?).

  В принцип сюжет неплохой: в силу каких-то необъяснимых причин эволюция на далёкой планете Заур (учёные с Земли в шутку назвали эту планету Эволюционным уродом) дала сбой, и поэтому здесь одновременно существуют и птеродактили, и мамонты, и племена хорошо вооружённых полудиких кочевников.

  В этот странный и загадочный уголок Вселенной прибывает с Земли группа астронавтов- исследователей во главе с инспектором галактического центра Андреем Брюсом (Сергей Жигунов). Именно здесь, на Зауре, земляне впервые сталкиваются с мощью и агрессивностью полудиких племён. Захвачен и уведён в плен один из астронавтов Жан (Николай Караченцов). Бесстрашный Андрей Брюс отправляется на поиски Жана, а заодно он пытается разгадать тайну планеты. По пути герой знакомится с молодой дикаркой Белогурочкой (ныне покойная Марина Левтова), чьё племя было некогда разбито племенем ведьм (так называется племя, похитившее Жана и которое разыскивает главный герой). На пути героев встают всевозможные преграды, но, как и положено благородным героям, они преодолевают их. А в финале Андрей Брюс, освободив из плена Жана, вступает в смертельную схватку с вождём племени ведьм зловещим Октин- Хашем (Дмитрий Певцов).

  Вроде всё хорошо, всё прекрасно! Погони, драки, приключения! Что же ещё надо нашему зрителю? Сиди и восторгайся. Но дело в том, что восторгаться- то нечем. «Подземелье ведьм» представляет собой очередную отечественную «подделку» (или «дешёвку», как хотите), сделанную на скорую руку. Никакого Спилберга или Лукаса даже вблизи не видно. Всё снято грубо, примитивно и, что особенно грустно, без всякого уважения к жанру фантастики, без уважения к зрителям. Думаю, что не стоит особо ругать дебютанта большого кино, молодого режиссёра Юрия Мороза (в те времена Юрий Мороз только начинал свой режиссёрский путь в большом кино) за столь неудачное начало. Как говорится, всё ещё впереди. Впоследствии Юрий Мороз полностью переключился на создание телесериалов ( «Каменская» чего только стоит. А сериалы «Женщины в игре без правил», «Дети Ванюхина», «Братья Карамазовы»? Но это не от большого ума, а скорее всего от безвыходного финансового положения режиссёра). Правда, в 2006 году снял неплохую социальную драму об уличных проститутках «Точка».

  Но вернёмся к фильму «Подземелье ведьм». Режиссуры в фильме не чувствуется вообще, нет чёткости, стройности сюжета. Нет зрелищности и динамизма. Всё наивно и примитивно. Диалоги персонажей бессвязны и пусты. Создаётся впечатление, что герои существуют сами по себе, а актёры- сами по себе. Любимец публики, «славный гардемарин» Сергей Жигунов в роли инспектора Брюса, как всегда, неубедителен, его образ не несёт печати времени, он начисто лишён чувства жанра, в котором снят фильм. Провалом (иначе не назовёшь) отмечены роли Левтовой и Караченцова. Они просто усугубляют просчёты фильма, вносят смятение в сердца своих поклонников.

  Не стоит, думаю, особо критиковать специалистов по эффектам, пиротехников, художников и прочих работников технической стороны. Здесь их вины нет. Наоборот. Они сделали, что могли, учитывая нашу (в те времена, начало 90-х) допотопную техническую оснащённость кинематографа. И на том спасибо!

  Может быть, всё же не так уж и плохо, что лавры Спилберга и Лукаса не дают покоя нашим кинематографистам. Но мне не дают покоя халтура, примитивизм и убожество нашего жанрового кино. Неужели мы растеряли всё лучшее, что когда-то имели, и таланты не выбирают нашу землю для своего появления? Неужели мы никогда не сможем, даже попытаться, приблизиться к уровню великих коммерческих режиссёров? Не хочу в это верить, потому что знаю, что земля русская способна давать своих лукасов, спилбергов, камеронов и баркеров. Есть у нас крепкая основа предков- сказки, предания, былины, давшие толчок рождению многих западных коммерческих киноталантов. Есть прекрасные актёры, не уступающие Харрисону Форду, Патрику Суэйзу, Николасу Кейджу и другим зарубежным кинознаменитостям. Есть прекрасные сценаристы, операторы, композиторы…. Эх, всё у нас есть! Только бы «техника не подвела»…

Последнее обновление ( 18.02.2008 )
 
Искупление (Atonement)
Написал Олька   
31.01.2008

  1935 год. Англия. В загородном особняке 13-летняя Бриони Таллис готовится к спектаклю по собственной пьесе, попутно следя за легким флиртом между её старшей сестрой Сесилией и интеллигентным пролетарием Робби. Во время званного ужина случается трагедия – неизвестный посягает на невинность кузины Бриони. Юная Таллис берёт на себя смелость утверждать, что насильником был Робби, она видела его (его ли?) убегающего с места преступления. Косвенным поводом для столь жестокого вердикта со стороны девочки стало любовное письмо молодого человека, адресованное Сесилии, где он позволил себе ряд жарких высказываний, испугавших Бриони, волею случая ознакомившуюся с содержанием послания… Из тюрьмы (суд был на стороне ребёнка) Робби попадает в пекло военной кампании 1943-1945 гг. Дома его ждёт Сесилия, открестившаяся от младшей сестры и всей семьи… В начале XXI века пожилая успешная писательница Бриони Таллис даёт интервью телевидению, где рассказывает неприглядную для себя правду о событиях, ставших основой для её новой и последней книги. Книги, которую она писала всю свою жизнь…

  «Искупление» Джо Райта – из той породы киноэкранизаций, когда знание первоисточника совсем необязательно. Это не камень в огород писателя Макьюэна, скорее ещё один довод в пользу режиссёра. Удачно посягнув на классику («Гордость и предубеждение») два года назад, Райт обращается к творчеству одного из крупнейших современных авторов Великобритании, чья проза лет этак через 30, наверняка, войдёт в перечень обязательной литературы в школах, колледжах и университетах всех англоязычных стран. На первый взгляд, опять перед нами исторический экскурс в другую эпоху с характерной фактурой, деталями, антуражем. Вроде бы со знакомыми для себя ингредиентами режиссёр работает, ничего сверх того не изобретая. Но то лишь на первый взгляд. На самом деле, Райт куда более сложную повествовательную конструкцию выстраивает, где три временных пласта на одни и те же смыслы «работают», по-разному, индивидуально, но на редкость гармонично и достоверно.

  Одно из главных достоинств картины – умение режиссёра вовремя, очень элегантно и почти незаметно переключить драматургический «регистр»: лёгкое движение руки и забавная романтическая суета вокруг cunt Киры Найтли трансформируется в трагедию, чтобы позже предстать драмой на фоне тяжких будней военного времени. Отсюда ощущение эпичности, но эпичности локальной, отдельно взятой жизни. Первостепенно здесь не количество прожитых лет, а насыщенность (со знаком минус или плюс не столь важно) отведённого тебе времени.

  Писательница Бриони Таллис, как и любой другой мастер пера, жизни своих героев наполняла множеством различных ситуаций, конфликтов, судьбоносных развилок и перекрестков. Что-то выдумывала, что-то брала из личного опыта. Обычное дело. Райта интересует другое – где та грань между вымыслом и реальностью, переступать которую нельзя, даже если очень хочется? Однозначного ответа нет. Но один из вариантов «Искупление» всё же предлагает. Подводка к этому утверждению настолько убедительна, что вопросов об одном из лучших фильмов 2007-го у зрителей возникнуть не должно.

Последнее обновление ( 18.02.2008 )
 
Гангстер
Написал Kabanow   
24.01.2008

«Гангстеризм по- скотовски»

  Молодец, старина. Ридли! Весьма неплохо, если учесть, что после «Гладиатора» (а это 2000 год) Ридли Скотт снимал уже «не то кино» (нудноватое, скучное):«Ганнибал», «Великолепная афёра», «Царство небесное». Разве только «Чёрный ястреб» положительно выбивается из этого «тянучего» ряда.

  И вот «Гангстер». Сразу скажу: ничего нового в жанр криминальной гангстерской драмы Ридли Скотт не привнёс. Всё это уже было видано-перевидано много-много раз (фильмы мэтров жанра Фрэнсиса Форда Коппола, Мартина Скорсезе, Брайана де Пальма). Но даже несмотря на, казалось бы, «забитую тему», режиссёр снял удивительно захватывающий фильм. Вот что значит настоящее мастерство! Не стушеваться, не скатиться до уровня плагиатства, а, опираясь на своё «режиссёрское чутьё» и профессионализм, снять фильм, достойно продолжающий славный киноряд криминальной гангстерской драмы.

  Сюжет прост и незамысловат: наркобарон Фрэнк Лукас занимается контрабандой наркотиков, которые поставляются в США из Юго-Восточной Азии. И непросто поставляются, а в гробах солдат США, воюющих и гибнущих во Вьетнаме. Ему пытается противостоять детектив Риччи Робертс со своей командой из отдела по борьбе с наркотиками… А вот здесь, позволю себе заметить, начинается самое «главное»: борьба двух личностей (кто победит в этой борьбе, не столь важно, хотя мы знаем, что «хороший победит, на то он и хороший»), борьба двух характеров, двух мировоззрений.

  В этой связи очень интересен дуэт противоположностей: Дэнзел Вашингтон в роли чернокожего главаря наркомафии и Рассел Кроу в роли полицейского детектива Риччи Робертса. Оба актёра, ставшие уже до этого фильма суперзвёздами, отлично справились со своими ролями. Герой Вашингтона, внешне уверенный в себе, респектабельный мэн, несмотря на свой колоссальный вес в обществе, не брезгующий собственноручно, без объяснения запустить пулю в лоб «провинившемуся», знающий себе цену… и герой Кроу, полубомжеватого вида мужчина, некий неудачник по жизни, но от этого бескомпромиссный, смелый во имя торжества закона.

  Режиссёр Ридли Скотт недаром подобрал на роли этих двух актёров. Он дал возможность зрителю помимо наслаждения самим фильмом получить удовольствие и от прекрасной игры Дэнзела Вашингтона и Рассела Кроу.

  Кроме всего прочего в «Гангстере» снялась целая «обойма чернокожих рэповцев», но для меня они мало что значат, поэтому я с замиранием сердца следил за игрой двух суперзвёзд Голливуда.

  После просмотра «Гангстера» первая мысль, меня посетившая, была: «А всё-таки молодец старина Ридли! Уж сколько десятилетий на вершине мирового кассового кино, а пыл, задор свой не утратил. Его фильмы по-прежнему зрелищны, интересны, а главное, их ждёт широкий зритель, надеясь на то, что старина Ридли вновь порадует их души «какой-нибудь» историей. В каком бы жанре не работал этот режиссёр, марка «Ридли Скотт» всегда звучит гордо! Это, если хотите, своеобразный бренд. Дай Бог ему здоровья! И чтобы старина Ридли продолжал радовать нас, своих верных зрителей, новыми, интересными «киноподарками».

Последнее обновление ( 18.02.2008 )
 
Укуренные-3
Написал Kabanow   
23.01.2008

« Идиотизм продолжается…»

  Очередная серия о двух великовозрастных идиотах- разгильдяях Томми и Чичче. На этот раз они умудряются продавать травку под видом мороженного. Но не всё так гладко и легко: к ним «на хвост» садится парочка отмороженных полицейских. Да к тому же местный сержант полиции сам непрочь «побаловаться травкой», а уж, когда баловство доходит «по голову», то тут начинается такое…

  Фильм «Укуренные-3» представляет собой полный американский дурдом, где всё стоит «на ушах и головах». Главные герои, Томми и Чичч, невзирая (а может, благодаря) на свою непредсказуемую наивность и отмороженность, вновь выходят победителями из всех перипетий и сюжетных коллизий, в которые постоянно попадают.

  Фильм представляет собой обычную дебильную американскую комедию, тупую и довольно-таки пошлую. Режиссёр Томми Чонг (он же сыграл одну из главных ролей) не стал утруждать себя какими-то сложными сюжетными перепетиями, а просто взял и снял… Одним словом, американцы поймут (ведь как-никак, а фильм был рассчитан на американо-мексиканскую киноаудиторию). В дуэте с Чонгом снялся неменее дебильноватый усач Чичч Марин. Актёр много дурачился на экране, отчаянно матерился, пытался изобразить что-то в стиле «а-ля Пьер Ришар», но его игра была до ужаса банальна, глупа и примитивна.

  Наиболее известным из актёров в фильме снялся Стэйси Кич в роли наркомана-сержанта полиции. У Кича богатая кинобиография: он снялся более, чем в ста пятидесяти фильмах. Несмотря на то, что в его «богатой коллекции» есть роли в фильмах знаменитых режиссёров (Стэнли Крамер («Оклахома, как она есть»), Джон Хьюстон («Сытый город»), Ричард Флейшер («Новые центурионы»), Ридли Скотт («Дуэлянты»), Уолтер Хилл («Скачущие издалека»)), актёр упорно продолжает сниматься в «дешёвых» телесериалах и в полнометражных фильмах категории «В» и «С». Такова уж киносудьба Стэйси Кича: кому-то ведь надо быть «звездой» второсортной и третьесортной кинопродукции.

Последнее обновление ( 18.02.2008 )
 
Ирония судьбы-2: Продолжение
Написал Kabanow   
19.01.2008

  «Ну вот и докатились! Продолжение»

  Ну вот и докатились! Страна, подточенная семнадцатилетним беспределом во всех сферах жизни и структурах власти, экономически ослабленная (экономический рост России- это надувной, мыльный пузырь. Какой рост, если нет производства! Одно потребление российского природного сырья и импортного товара), теперь мерно «умирает» культурно- образовательно. Вот к чему приводят всевозможные «эксперименты» со всеобщим, специальным и высшим образованием. Вот к чему приводят «невнимание» к собственной культуре и «перевода её на рельсы самоокупаемости». Страна теряет всё… и, прежде всего, свою культуру и национальную гордость.

  «Контора Константина Эрнста» (иначе не могу назвать этот синдикат популистких пиарщиков), постоянно выплёскивая на теле- и киноэкраны очередные «шедевры», тем самым планомерно разрушая сознание народа, его культуру, наконец дошла и до «шедевров народа». Первым принял удар на себя фильм-эпоха «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» реж. Эльдара Рязанова. Сколько поколений советских зрителей согревал, духовно кормил, был другом этот простой, нетленный фильм. Этот фильм стал символом советского (считайте, русского) Нового года. Каждый кадр, каждая песня, каждая фраза из «Иронии судьбы…» вошли в лексикон и обиход простых русских людей. Ни один Новый год после выхода фильма 31 декабря 1975 года уже не обходился без демонстрации этого рязановского шедевра. «Ирония…» стала частью советской жизни, частью народа…

  Но прошли годы, у руля страны пали сильные личности, другие, алчные и корыстные люди, почувствовав слабинку власти, разорвали Союз по частям, прорвались к «госкормушке», началось разрушение прошлого (советского) по всем фронтам. «Тот, кто молчал, перестали молчать…». И заговорили так, что… в сегодняшней российской действительности не осталось ничего святого.

  Главное, деньги, а быстро «срубить» их, опираясь на знаменитые названия народных «шедевров»- это, пожалуй, подлость вселенского масштаба. Невзирая на вкусы и интересы простых зрителей, «бригада Эрнста» быстро состряпала «Иронию-2: Продолжение» ( смею заметить, если бы фильм имел другое название, то зрителей было бы на несколько порядков меньше. Мошенничество вперемежку с кощунством в чистом виде). Незамысловатый сюжет, убогий, разрекламированный режиссёр, некие гламурные личности «типа актёры», кочующие из одного современного российского сериала в другой, мощная рекламная кампания- и всё, денежки от наивного зрителя «потекли рекой». Так что же там сногсшибательного? Да нет там ничего такого, только опошленное имя шедевра.

  Режиссёр Тимур Бекмамбетов, сняв «киномусорные» «дозоры», вновь показал себя не с лучшей стороны. Всё убого, глупо и … вызывает внутреннюю дрожь от кощунства.

  Сценарная основа… Да её попросту нет, как и не было. Константин Эрнст (а как же без него. Равносильно, как без Аллы Борисовны не может быть ни одного современного телеконцерта), Алексей Слаповский (парень ничего грандиозного и самостоятельного создать так и не может. Одни сериалы под присмотром Константина Эрнста) и уже упоминавшийся Тимур Бекмамбетов набросали пару совершенно пустых фраз, придумали «тему детей» (как там у них получится?) и … Неважно, что дальше, главное, название говорит само за себя. Что же касается актёрских работ, то здесь просто всё вызывает душевную пустоту и жалость к некоторым…

  Прежде всего, вызывают жалость постаревшие Андрей Мягков и Юрий Яковлев. Создаётся впечатление, что актёры, влачащие, мягко говоря, небогатое существование, попались на некую «уловку» (приманку) современных «аферистов от кино» и продолжают теперь невольно создавать галерею «чтобы помнили». Смотрю я в их печальные глаза (как у зверей в клетках зоопарков), и только тоскливая грусть сжимает мою душу. Я смотрю на их «экранные страдания» (особенно, в небольшом диалоге между этими двумя актёрами. Говорят одно, а по глазам видно, другой идёт диалог: «Вот я до чего докатился, Юрий Васильевич», «Я тоже в дерьме, Андрюшенька».) и мне горестно от того, что этих двух прекрасных актёров «топчут» сильные мира сего, а они, бедняги, ничего в противовес сказать и сделать не могут. Они бессильны перед «экономической свободой». Сдавили их, друзья, сдавили!

  Зато, как рыбы в воде, вдоволь «нашалились» молодые Костя Хабенский и Серёжа Безруков. Оба представляют «убожество» современного российского кино. Хабенский, кочуя из телесериалов в большое кино и обратно, постоянно создаёт галерею каких-то льстивых маргиналов. На российском кинонебосклоне он, вообще, считается «суперзвездой», но это только считается, да тем более в России. А по- большому счёту, это не Актёр- личность, а безликий актёришка, которого часто снимают.

  Второй российский «суперстар»- Серёжа Безруков. В «Иронии-2» он играет (срубает деньги) Ираклия, жениха главной героини. Как всегда, Безруков безупречно одет, нагловат, себялюбив и… Меня всегда «убивает» (вызывает неприязнь и отвращение) его «нагловатая улыбка подлеца». Вместе с Хабенским Безруков своей кощунственной игрой продолжает «топтать» нетленный народный шедевр.

  А кто тут у нас ещё из молодых? Ах, я и забыл: Лизонька Боярская. Как всё мило, тихо, по-простому. При просмотре фильма ловил себя на мысли; у Лизоньки (извините меня за уменьшительно- ласкательный тон, но уж очень она мила и невинна) сквозит некий внутренний стыд за то, что она участвует в этом «варварском предприятии». По крайней мере, её глаза это выражали.

  В эпизоде «засветилась» постаревшая гвардия: Александр Ширвиндт и Александр Белявский (чуть было не назвал Михаил Державин). Всё в их маленьких ролях убого, примитивно и унизительно мерзко. Видно, актёры поддались на «денежные уговоры» продюсеров и сами, того не понимая, своей мерзкой игрой унизили первую «Иронию…». Ох, как мерзко! Ох, как низменно! Мэтры советской актёрской школы, топчущие «плачущий шедевр».

  Валентина Талызина. Этой актрисе всё равно «где играть, с кем играть, как играть». Главное, чтобы платили и не забывали про «актрису Талызину» (а вот Лия Ахеджакова, сыгравшая вторую подружку главной героини в первом фильме, оказалась душевно чище, граждански умнее и актёрски хитрее (её героини в фильме «Ирония-2» нет, есть только лёгкое упоминание, что «она где-то в Израиле и поэтому не смогла прилететь, хотя очень хотела. Поэтому она просит извинить её и поздравляет всех с Новым годом!»). Молодец, Ахеджакова, выкрутилась!). В принципе, во второй «Иронии…» Валентина Илларионовна не опростоволосилась, а вполне сыграла неплохо. Сумбурно и буднично.

  А это что за пьяница местного масштаба в шубе Деда Мороза? А, это настоящий пьяница современного российского цеха Михаил Ефремов. Как человек ведёт себя по жизни, так и играет. Тимуру Бекмамбетову, я думаю, легко было подобрать актёра на эту роль. Отпрыск великой актёрской династии «что по жизни пьяница, что на экране». Не отличишь.

  Единственная, кто действительно порадовал, так это очаровательная Барбара Брыльска (и не столько игрой (игры там никакой нет, перед нами «очередной актёрский загнанный зверёк»), сколько своей потрясающей внешностью). Лишний раз убеждаюсь, с возрастом женщина хорошеет, возраст придаёт её внешности привлекательность, мудрость, шарм и сексуальность. В фильме Барбара сыграла свою пожилую героиню первого фильма. Годы сделали её более привлекательной и более уверенной в себе женщиной. Она- королева на этом балу «культурной вакханалии», а все остальные (особенно, Яковлев- Ипполит)- обычные довески. Все из присутствующих находятся «в тени шарма» Барбары Брыльска.

  Мне кажется, это «единственный яркий луч в тёмном царстве «культурного беспредела», но и здесь Барбара бы смогла отказаться, чтобы не быть причастной к этой «дешёвке»… Но, как видно, не смогла, не устояла. Значит, действительно денежки дороже актёрской чести.

  При просмотре «Иронии-2» в голове мелькнула интересная мысль; а ведь американцы, как бы мы их не ругали и не презирали, никогда бы не опустились до постановки продолжений их национального достояния «Унесённые ветром-2», французы- «Фанфан-Тюльпан-2», итальянцы- «Рим- открытый город-2», «Рокко и его братья-2»), но с другой стороны ни Америку, ни Францию, ни Италию никто никогда не дробил. Целостность государства сохраняется и в целостности его культуры и сознании народа. На примере России мы видит совершенно другое.

  Что же касается рязановской «Иронии…», то в этом фильме был дух жизни, дух праздника. Актёры не играли, а жили в фильме. В «Иронии-2», как , впрочем, и во всей нашей жизни, нет праздника, нет духа времени. Один сплошной популизм и показательный гламур.

  Насколько мне известно, Эльдар Александрович Рязанов отказался сниматься в этой вакханалии, но всё же… Мэтр советской драматической комедии мелькнул (вернее сказать, сверкнул) в маленьком эпизоде: в самом конце фильма пьяный герой Кости Хабенского в самолёте облокачивается небрежно на сидящего рядом пожилого пассажира (в этой роли сам Эльдар Александрович) и сквозь опухшие губы вопросительно мычит: «Приехали?». «Приехали.»- зло отвечает герой Рязанова и, нервно оттолкнув пьяного соседа, встаёт со своего места. По-моему, это замечательный, колкий удар великого маэстро в ответ на вандализм в современном российском кино.

  P.S. Какой следующий «шедевр» подвергнется «истязанию» инквизицией Эрнста: «Москва слезам не верит», «Любовь и голуби», «Служебный роман», «Место встречи изменить нельзя»? Поживём-увидим.

Последнее обновление ( 18.02.2008 )
 
Еще...
  • Второй шанс
  • Война динозавров
  • Проклятие золотого цветка
  • Май
<< В начало < Предыдущая 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Следующая > В конец >>

Всего 28 - 36 из 138
Назад
© 2004-2008 Кино Гуру.ком
Использование материалов сайта возможно только с разрешения автора